Immense bonheur...

Moments intenses.

Depuis le 9 septembre nos regards peuvent enfin dire à notre petit Hippolyte toute son importance.

Pour donner le ton à la semaine, le lundi se prête à la citation. Des petites phrases glanées par-ci par-là au fil d'articles lus, d'émissions regardées et qui sont source d'inspiration pour Matières & Tendance(s).

Des petites phrases teintées tantôt de conseils tantôt de traits d'humeur... des petites gouttes d'eau pour une constellation d'envies.

Aujourd'hui une invitation au voyage:

" Le charme de voyager, c'est d'effleurer d'innombrables et riches décors et de savoir que chacun pourrait être le nôtre " - Cesare Pavese -

Les beaux jours finiront bien par arriver. Il me tarde de pouvoir profiter (enfin) de mon balcon. Mais avant cela j’ai voulu m’exercer, en toute néophyte que je suis, à le conceptualiser avant de me lancer dans son aménagement.

En déco on appelle ça réaliser une « planche tendance ». 

Mon point de départ a été de mettre en mots l’idée que je me faisais de mon balcon : toutes les pièces de l’appartement s’ouvrant dessus il m’a donc semblé important de l’imaginer comme son prolongement, baigné de lumière. Ce qui me fixe une première contrainte : garder l’unité de l’intérieur pour préserver une cohérence visuelle entre le dedans et le dehors. La deuxième contrainte est l’espace en lui-même : 12m2 tout en longueur.

J’aimerais donc « faire entrer » la verdure dans l’appartement et laisser « déteindre » les tons de l’intérieur à l’extérieur. Le tout en suivant le fil conducteur que je me suis donné pour l’appartement : un esprit minimaliste.

D’où mon thème : "Nature Inside". Mon envie est d’habiller les murs du balcon en faisant grimper du lierre (ou de la vigne vierge) et une glycine du Japon à fleurs blanches le long de bandes de grillage de poulailler. Disposant d’une grande jardinière en béton sur la deuxième partie du balcon donnant sur une des chambres, j’ai déjà planté un chèvrefeuille odorant à fleurs blanches et jaunes retombant, et deux boules de buis à chaque extrémité. Il ne me reste plus qu’à compléter par un tapis de verdure également retombant et parsemé de petites fleurs blanches et de faire un rappel avec quelques plans de lierre.

Voilà des mois que j’ai délaissé Matière & Tendance(s)… Alors il me fallait bien une occasion comme celle-ci pour sortir de ma coquille !

Ce midi vous allez peut-être jouer les prolongations et vous retrouver en famille ou entre amis pour fêter Pâques et l’arrivée du Printemps (ben oui quoi, quand on a la chance de pouvoir saisir un rayon de soleil moi je dis qu’il ne faut pas hésiter à le flatter. Qui sait, il aimera peut-être ça et décidera de rester en notre compagnie. Allez moi j’ai envie d’y croire…)

Alors voici quelques idées déco DIY :

Coquille d’œuf version cache pot : petit détournement teinté de poésie.

Astuce : pour plus de stabilité on peut aussi présenter les œufs dans leur boîte ( à condition d'avoir retiré toutes les étiquettes publicitaires avant!)

Présenter les œufs peints au préalable dans des tons camaïeux dans une coupe en porcelaine, pourquoi pas,

habillée de mousse, de petites branches… à votre guise

Idées piochées ici

Photo : The Sweetest Occasion

Une version que j’aime tout particulièrement :

Blanchir les coquilles d’œufs en les faisant durcir dans de l’eau bouillante vinaigrée

Découper pendant ce temps des motifs simples (cœurs, fleurs, papillons…) dans du papier craft par exemple

Réaliser le collage une fois les œufs refroidis…

Quant à moi les fêtes de Pâques cette année, c’est en mode couveuse que je les passe ;-)… Et quel bonheur !!!!

Il y a la version Margaux Motin (univers décalés et mélanges détonants, j’adôôôôôôre !) :

Mais il y a aussi la version FAT & FURIOUS BURGER (je suis fan de l’idée que même un hamburger peut avoir ses designers). Je ne peux que vous conseiller d’aller jeter un coup d’œil ici, ça vaut le détour ! Surtout si vous êtes en manque d'inspiration pour votre réveillon de la St Sylvestre...

Là ce serait plutôt « carpe diem : on a échappé à la fin du monde pour cette fois » avec le The End Burger: Bœuf. Sauce aux trompettes de la mort. Bacon fumé. Scarmoza. Éclats de choux rouge. Cristaux de sel. Liquid smoke, 

Ou pourquoi pas l’option tradition : rien de tel qu’un moment partagé en famille non ?

The Burgiving: Dinde rôtie. Patate douce à la cannelle et noix de muscade. Groseilles et airelles. Cheddar fondu. Salade,

Quant à la version luxe ? Pas mal non plus…

Burger My name is Bun, James Bun. Scaviar Fall.Golden ail en chemise. Rien que pour vos œufs de caille. Casidorade royale. Crème fraîche périme demain. Quantum Of Salade. Octopussy. The Man With The Golden Bun,

Le moins que l’on puisse dire c’est que FAT & FURIOUS est dans la place ! Merci à eux pour leurs idées incongrues, leurs univers tout aussi loufoques que kitsch, leurs associations surprenantes et leurs intitulés de burgers des plus inattendus parfois...

Et si ce soir la déco était dans votre assiette?

BEAU REVEILLON!

Pour donner le ton à la semaine, le lundi se prête à la citation. Des petites phrases glanées par-ci par-là au fil d'articles lus, d'émissions regardées et qui sont source d'inspiration pour Matières & Tendance(s).

Des petites phrases teintées tantôt de conseils tantôt de traits d'humeur... des petites gouttes d'eau pour une constellation d'envies.

Aujourd'hui, puisque la période s'y prête, la présentation d'un calendrier.

L’atelier de décoration Harmonie Intérieure a créé un calendrier permettant une approche originale du design : une sorte de compilation de regards parfois loufoques ou volontairement provocateurs.

Le principe ? 12 mois, 12 citations de designers, 12 règles qui font mieux comprendre le design et les designers.

Petite présentation de la version 2011...

Couverture

Et ça donne quoi quand on ouvre ce calendrier?

Le mois de Février: une phrase de Conran & Partners

Etant donné qu'il s'agit de la version 2011 je peux en dévoiler les réflexions qui l'illustraient:

1. Il ne faut pas comprendre les designers mais les aimer.

2. Le design doit séduire, mettre en ordre et éveiller des émotions (l’essentiel).

3. Le but du design est de rendre l’ordinaire extraordinaire.

4. Les meilleurs designers sont ceux qui ont trouvé de bons clients.

5. On peut planifier un bon design mais le design génial arrive tout simplement.


6. Le possible peut être fait d’un coup. Nous sommes en train de travailler sur l’impossible, merci de nous laisser 48 heures pour le miracle.

7. L’imagination est beaucoup plus importante que les connaissances.


8. La création du design c’est une combinaison dans l’ordre parfait (invisible au premier regard). Alors plus on connaît (dans des domaines divers), plus on a de chance de trouver une combinaison convenable et particulière, alors efficace (et originale).


9. La vie ce n’est pas la recherche de soi-même. C’est la création de soi-même.


10. Il n’y a pas de mauvais projets. Il y a des réalisations mauvaises.


11. Les designers graphiques doivent faire confiance à leur intuition. Les clients doivent faire confiance aux bons designers.


12. On peut atteindre un bon design grâce à un bon travail, bon argent et bon temps!

J'aime l'idée art déco d'embellir cet objet utilitaire du quotidien. N'en déplaise à mon facteur c'est quand même mieux que des chatons dans un panier non?

Bonne semaine à tous...

Je sais, les puristes vont crier au scandale mais tant pis je l'assume : vive le sapin en kit!

Je n'y trouve que des avantages : du plus écolo au plus "terre à terre". Petit aperçu d'une liste non exhaustive bien entendu :

- si on lui demandait son avis, jamais un sapin ne serait d'accord pour trôner au milieu d'un salon,

- un sapin ça pousse comme ça veut : branches tordues, tronc incliné, cîme parfois tombante... allez donc relever le défi (perdu d'avance) de l'entourer de guirlandes et de décorations histoire d'en faire "THE" incontournable pour Noël... moi en tous cas j'ai renoncé,

- un sapin pour de vrai ça perd ses épines : imaginez votre salon dans quelques jours avec le chat, les enfants, les copains qui passent et repassent devant votre sapin, accrochant inlassablement les branches du bas; et votre aspirateur qui dans un ultime vrombissement vous supplie de le laisser au repos au moins une demie-journée (chose impossible étant donné que vous êtes une insatiable du ménage et que vous détestez par dessus tout sentir des épines sous vos pieds quand vous vous levez le matin...)

- un sapin ça sent merveilleusement bon... lorsque vous vous promenez en forêt. Mais l'histoire est tout autre une fois que vous le crucifiez sur deux ridicules planches de bois pour le faire tenir bien droit sur votre plancher et que dans un élan d'ingéniosité vous décrétez, après l'avoir déplacé à différents endroits du salon, que finalement the place to be c'est juste là, à côté de votre radiateur (ou de votre cheminée) ...

- un sapin c'est pas fait pour finir le 2 janvier, totalement déplumé sur un trottoir ou dans une benne à ordures, bien piètre reconnaissance pour bons et loyaux services de figuration rendus durant toute cette trop longue période de fêtes de fin d'année! Au moins celui en kit peut durer des decennies sans perdre une seule épine... rangé bien conscieusement dans son carton scotché et rescotché année après année.

Bref. A moi le sapin sans inconvénients (et en plus c'est bien pour la planète : CQFD). D'autant qu'aujourd'hui il en existe des "qui font sacrément illusion":

Celui-là a été déniché il y a des années chez Botanic

Etape 1: les guirlandes. Cette année c'est perles et plumes.

Petit conseil: placer la guirlande lumineuse en tout premier et s'assurer que l'ensemble

du sapin sera éclairé de haut en bas. Placer ensuite les autres guirlandes (en plus sur les

branches en synthétique c'est plus facile à disposer encore et encore!)

Etape 2 : la décoration. Des boules de verre remplies de petites billes, d'étoiles...

...de plumettis. Et puis des pochons brodés,

et encore des perles, et encore des plumes

Etape 3: le coup d'oeil final. Vérifier que les décorations sont bien réparties sur l'ensemble du sapin.

Petit conseil: pour respecter les proportions, commencer par placer les décorations les plus importantes au bas de l'arbre.

Au milieu placer celles de dimension moyenne. Réserver les décorations les plus petites et les plus fines pour le sommet.

Décorer son sapin peut prendre du temps. Alors mieux vaut se mettre dans l'ambiance. Bon, on peut s'épargner les sempiternels chants de Noël (même dans son envie la plus folle d'un petit retour très régressif en enfance) mais on peut quand même donner le ton côté Tee-Shirt (et surtout parce que celui là on n'aura pas vraiment d'autres occasions de le sortir de l'armoire):

Ben quoi. C'est bientôt Noyëëëël oui ou non?

Et puis ça c'est parce qu' "après l'effort le réconfort"... 

Cookies Chocolat-Nougat confectionnés par ma frangine de coeur (merci ma toute belle!)

C'est une tuerie et en plus la boîte est raccord avec la déco!

Tu peux venir Père Noël: tout est prêt!

Ca y est ! Le compte à rebours a commencé… Exit le mois de novembre, sa grisaille, ses jours qui se font de plus en plus courts et toute la tristesse qui l’accompagne. Voilà que décembre pointe sa frimousse : les rues s’illuminent, les vitrines scintillent, une certaine fébrilité nous envahit. La magie de Noël doucement s’installe. Une fois de plus le charme opère et, pour sublimer le tout, la nature s’habille de blanc.

Et si nos objets déco faisaient un petit clin d’œil à la météo? On pourrait même pousser l'art du détail jusqu'à assortir notre look, histoire de donner à notre intérieur un "je ne sais quoi" d'esprit suédois?

Pull coton Zara (collection Automne/Hiver 2012)

Top Petit Bateau

Pieds façon Yetti Etam (collection Automne/Hiver 2011)

La douceur a elle aussi son parfum: Voile de Coton Ekyog

A vaporiser sur un pull tout doux, sur un canapé, sur une housse de couette...

Boîtes hermétiques, céramique et bois, Ikea

Savon liquide mains (l'intitulé ne fait pas très nordique c'est sûr

mais la couleur reste dans les tons du jour...) Monoprix

Trophée Tête de Cerf en carton recyclé Fleux (une enseigne incontournable en déco!)

Et succomber à un Tea Time gourmand...

Mug Box String of Lights collection Noël 2012 (rhôôôôôô je suis gâtée! merci ma Luce...) Starbucks

Set en jacinthe d'eau Ikea 

Le blanc reste intemporel... 

Vous l’aurez sans doute remarqué : l'art du pliage semble s'inscrire dans la tendance du moment. L’origami séduit sans doute par ses découpes géométriques qui sont très à la mode en ce moment. Faut-il y voir là une résultante à la déferlante vintage ? Certainement, puisque art du pliage savant et inspiration des années cinquante semblent converger tous deux vers une même ambition visuelle : des lignes sobres, clairement définies. Ainsi associées les formes se répondent pour créer un univers cohérent. Et l’engouement des designers pour détourner l’origami et le faire entrer dans la déco ne trompe pas : objets, meubles, accessoires rien n’est laissé au hasard.

S’il est un grand classique en matière de pliage c’est certainement celui de la cocotte ! Et c’est d’ailleurs pour lui que j’ai craqué récemment. J’ai eu un véritable coup de cœur pour la version céramique blanche... En voici un petit aperçu :

L’avantage de ce genre d’objet déco c’est qu’il peut se permettre de voyager de pièce en pièce, de meuble en meuble au gré des envies. Voilà tout ce que j’aime dans l’idée de l’objet déco : l’alliance de la simplicité et de l’originalité. Le petit détail qui se remarque et qui apporte le petit plus sur une étagère, une table basse en échappant au « too much ». D'ailleurs, je pourrais tout aussi bien l’imaginer comme objet déco pour une chambre d’enfant.

Voici une petite sélection d’objets et d’ambiances que j’aime, où l’inspiration origami y joue l’invitée prestige.

 Ici les formes géométriques jouent la pièce maîtresse de la déco par l’intermédiaire du carrelage

L’art du pliage marque aussi de son empreinte suspensions et vases en céramique

Pour plus de créations et de petits plaisirs, cliquez ici et ici

La cocotte en motif de papier peint pour un design ludique et coloré

(dans ce cas là, penser à l’utiliser en bande, ou sur un pan de mur pour éviter la saturation du visuel)

En version coussin, le motif graphique donne un trait de caractère supplémentaire à une chaise ou un fauteuil.

C’est vrai que j’apprécie plutôt les univers épurés et sobres. Mais j’avoue que les créations d’intérieurs aux univers très marqués ont également leur charme et donnent à voir un véritable art de l’audace pour mettre en scène couleurs, formes et matières.

Stocker son bois quand on a un minuscule appartement relève d'un vrai casse-tête. Surtout quand, dans le challenge à relever, on s'impose en plus de faire rimer pratique et esthétique.

Voici en images et résumée en quelques étapes l'option que j'ai finalement retenue, après avoir mixé plusieurs idées trouvées ici.  

Le fagot de bois c'était déco il y a une quinzaine d'années.

L'angle du placard d'entrée offrait donc un espace vertical à exploiter... de façon plus "actuelle"

Structure métallique avec une base carrée de 40x40 trouvée dans une jardinerie.

C'est exactement les dimensions qu'il me fallait.

Petite mise en peinture laborieuse:4 couches de blanc satiné pour supports métalliques ont été nécessaires;

et entre chaque passe: 24h de temps de séchage!

Je retiens la leçon. La prochaine fois je serai moins impatiente et je ne ferai pas l'impasse de la sous-couche. 

1,25 m3 de bois plus tard, voilà le résultat...